Jei gražų vakarą pasivaikščiojote prie upės ar kanalo Prancūzijoje, galbūt praėjote kraštovaizdžio menininką, tapydamas nejudantį, ramų vandenį. Ianas Pottsas, nutapydavęs plenerą, nustatė, kad jo poreikiams labiausiai tinka akvarelė, o ne aliejus. Jo darbai yra parodyti „Akvarelės dailininko“ (2014 m. Rugpjūčio mėn.), Keno Goftono straipsnyje.
Kategorija Atlikėjo profiliai
Mia Bergeron, klasikiškai apmokyta portretistė ir dailininkė dailininkė iš Chattanooga, Tenesis, yra mūsų mėnesio sausio menininkė. Edith ZimmermanDan2006, aliejus ant skalbinių, 22 x 26 Bergeronas, tapytojas, gyvenantis ir dirbantis Čatanuga, Tenesis.
Mūsų mėnesio menininkas Bryce'as Cameronas Listonas yra aliejinis tapytojas ir skulptorius, kurio darbai dažnai apima istorijos ir mitologijos elementus. aliejaus tapytojas ir skulptorius, kurio darbai dažnai apima istorijos ir mitologijos elementus.
Sandy Meyer, mūsų kovo mėnesio menininkė, sako: „Šviesa man visada buvo įkvėpimo priežastis. Pastaraisiais metais gilinomės į tai, kaip keičiasi šviesa. Spalvos Nr. 52007, akvarelė, 18½ x 26½. Kolekcija menininko. Šis paveikslas neseniai laimėjo pirmą vietą Vakarų Mičigano regioniniame konkurse.
2008 m. Kovo mėn. Žurnalo numeryje paskelbėme straipsnį „Hi-Tech animacijos veržlės ir varžtai“, straipsnį apie produkcijos dizainerį Billą Cone'ą ir dailiojo menininko vaidmenį „Pixar Animation Studios“. Norėdami sužinoti apie šią problemą, spustelėkite čia.Cone leidosi į kelionę automobiliu „Cars“, naudodamiesi kelione senuoju 66 keliu.
Scottas Roystonas, mūsų mėnesio mėnesio menininkas, dažo naudodamas savo sukurtą medžiagą: pigmento miltelius, sumaišytus su juodu aliejumi. dažo naudodamas terpę, kurią pats pasigamina: pigmento miltelius sumaišyti su juodu aliejumi.
Užsisakykite mūsų informacinį biuletenįSužinokite apie naujausią turinį, švietimo šaltinius, reklamas ir specialias mūsų partnerių naujienas. „Artist“, „Maker“ ir („Forever“) „InspiredArtist“ tinklas yra su jumis kiekviename jūsų meno kelionės žingsnyje. Ateik pasilinksminti su mumis! Ateikite pas mus į meną! Apie musKontaktaiDUKPrenumeruotiReklama su mumisGALITE MAGAZINASMūsų svetainės: WetCanvas | Pietvakarių menas | Kolekcionierių vadovas © Autorinės teisės 2020 „Golden Peak Media“.
Galbūt augant saulėje bučiuojamuose atogrąžų Bermuduose, tarp senelio - garsaus amerikiečių impresionisto Clarko Vorheeso - drobių, būtent tai paskatino Janet Fish aistrą tapyti, kaip akis traukia energiją ir šviesą. Taigi jos devizas: Tapyba yra gesto ir spalvos veiksmas. Žuvys savo meninę karjerą paskyrė šiam principui įvykdyti: Jos nuotraukos yra sodrios ir faktūrinės, pasižymi organiškais teptuko potėpiais ir geidulinga spalva.
Nors Sharon Towle laiko save tiesia realiste, jos įsijautimas į spalvą apsunkina ir praplečia jos darbą įdomiais būdais. „Galėčiau pratęsti realizmą išblukusi spalva“, - sako ji. „Towle“ kaip menininkės pasiekimo rezultatas yra nuostabi tikslių ir subalansuotų akvarelių natiurmortų kolekcija, atspindinti jos meilę ryškioms spalvoms ir natūraliai gyvą jos Manhatano paplūdimio, Kalifornijoje, namų aplinką.
Josephas Zbukvičius yra tikras akvarelės terpės meistras. Jo darbas yra pusiausvyra tarp dizaino, vertės, spalvos ir emocijų, sukeliančių žiūrovo jausmą. Naudodamas pastelę ir akvarelę peizažams ir jūros peizažams piešti, jis sukuria nuostabiausius savo darbus. Asmeninis Zbukvico pareiškimas: „Aš stengiuosi pasiekti harmoniją tarp toninių vertybių, dizaino, spalvos ir nuotaikos, kuri vizualiai sužadins žiūrovo ir paveikslo emocijas.
Šis Toronto menininkas pastaruosius trejus metus praleido tyrinėdamas žmogaus figūros abstrakciją, derindamas savo klasikinius mokymus su nauju metodu. Red Bootby Brian Smith, aliejus, 36 x 24 Bob. BahrBrian Smith yra klasikinis mokymas ir piešia bei moko šio stiliaus daugiau nei 40 metų.
2008 m. Gruodžio mėn. „American Artist“ numeryje mes apžiūrėjome Bernie Fuchs filosofiją apie vaizduojamojo meno ir iliustracijos kūrimą, žvelgdami į darbus, pateiktus „Telluride“ dailės galerijoje Telluride, Kolorado valstijoje. Čia pateikiame keletą papildomų vaizdų iš tos retrospektyvos, kurių nesugebėjome sutalpinti į spausdintą žurnalą.
Žurnale „Workshop“ 2008 m. Žiemos numeryje mes pristatėme dailininką Jeffrey R. Čia mes pristatome papildomą Watts darbą, kuris dar labiau iliustruoja šį tapybos stilių. „Anna“ profilyje Jeffrey R. Watts, aliejus, 12 x 9.Lizby Jeffrey R. Watts, aliejus, 16 x 12.Žmogus su Cigarby Jeffrey R. Watts, aliejus, 12 x 9.Modelis su užmerktomis akimis, Jeffrey R.
Šis Naujosios Meksikos menininkas pamažu kaupia skaidrius aliejinių spalvų glazūras, kad sukurtų natiurmortus ir peizažus su švytinčiomis, gyvybingomis ir subtiliomis faktūromis. Atrodo, kad Saara Siltala yra naši tapytoja aliejumi, nes ji gimė profesionalių menininkų šeimoje.
Kalbant apie redakciją, svarbu ne tai, ar Fairey'o darbai inicijuoja kažkokį ART ir vėlesnį dialogą. Problema ta, kad ponas Fairey neprašė ir negavo įstatyminių teisių naudoti nuotrauką iš nuotraukos savininko pagal galiojančius autorių teisių įstatymus - nesvarbu, ar jis ketino padaryti išvestinį darbą, ar tikslią jo kopiją.
Per knygą viršelio yra įnoringas Miroslavo Saseko darbas. Aš myliu jo niūrų, šimtmečio vidurio iliustracijos stilių. Sasekas (1916–1980) gimė Prahoje ir iliustravo 18 knygų „Tai yra…“ serijos vaikų kelionių knygos. (Aukščiau pateiktas paveikslėlis iš „Tai yra Paryžius“.) Keletas knygų buvo išleistos per pastaruosius kelerius metus.
Po to, kai ilgus metus gyveno ir dirbo dviejų kambarių bute Manhetene kaip iliustruotojai ir grafikos dizaineriai, prieš devynerius metus George'as ir Emily Thompson rado didesnę studijos erdvę už siaubingą kainą senajame sodybos pastate, 1-1 / 2 arų plote. aikštelė Bucks grafystėje, Pensilvanijoje. Jų studija yra atnaujintame palėpėje, trečiame aukšte.
Gegužės mėnesio „American Artist“ numeryje išgirdome iš floristės dailininko Gregory Strachovo, kuris skatina tapytojus rasti savo stilių plėtojant įgūdžius, nuspręsti, ką jie nori pasakyti, ir surasti savo unikalų balsą. Pateikiame keletą papildomų menininko darbų, kurių negalėjome pritaikyti spausdintame žurnale.
2009 m. Kovo mėn. „American Artist“ numeryje mes pristatėme Teksaso dailininko Marko Haworto darbus, kurie iliustravo, kaip jis planuoja savo paveikslus, kad jie parodytų jo charakterį, istoriją ir kraštovaizdžio kalbą. Čia siūlome papildomų dailininko darbų. „Canyon Harmonyby Mark Haworth“, 2008, aliejus, 16 x 24.
Eskizų knygelė yra paslėptas neįtikėtinų meno kūrinių šaltinis. Jamesas Jeanas yra pavyzdys to, kas slypi po paskelbtu meno kūriniu. Turėdamas daugiau nei 50 savo eskizų knygų, nusprendžiau pasidalyti savo puslapiais visoje svetainėje. Tai nuolatinė priemonė dalytis meno kūriniais, sukurtais menininkų eskizų knygose.
2009 m. Balandžio mėn. „American Artist“ numeryje matėme vandens medijos menininką Penny Soto, kuris mažiau jaudinasi dėl nusistovėjusių tapybos taisyklių ir daugiau apie tai, kas jai geriausiai padės sukurti savo kūrinį. Čia pateikiame keletą dailininko paveikslų, kurių nesugebėjome sutalpinti į žurnalą.