Kaip pradėti

Pradedantiesiems: Grįžkite į akvarelės pagrindus

Pradedantiesiems: Grįžkite į akvarelės pagrindus



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Konektikuto menininkas Johnas Falato pirmiausia dažo aliejuje, tačiau jis taip pat mėgsta supažindinti studentus su akvarelės veržlėmis ir varžtais savo įdomiose, greito tempo pradedančiųjų klasėse.

Rugpjūčio kelias
1983 m., Akvarelė, 21 1⁄8 x
16. Visi šio straipsnio meno kūriniai
privati ​​kolekcija, nebent
kitaip nurodyta.

John A. Parks

Johnas Falato yra kvapą gniaužiančio diapazono ir kontrolės tapytojas. Jo kontrolė apima kiekvieną reprezentacinės tapybos iššūkį: formų pasukimas, subtilūs spalvų niuansai, faktūrų ir skaidrumų perteikimas, oro žaismas, besikeičiantis dangus, tekantis vanduo ir atviros jūros. Tokios komandos tapytojui mintis išmokyti pradedančiuosius akvarelės kursus gali pasirodyti šiek tiek mažiau nei jaudinanti, tačiau Falato taip nėra. Dirbdamas su savo studentais Paiero meno koledže, Hamdene, Konektikutas, jis įnešė į akvarelės pagrindus aistrą ir energiją, netrukus turėdamas kambarį, pilną naujokų, sujaudintą ir sudominusį - ir ne be priežasties. Falato greitai parodė, kad gebėjimas naudoti patį pagrindinį akvarelės žodyną yra labai svarbus kuriant aukštos kokybės darbą.

Dailininkas-instruktorius daugiau nei 20 metų dėsto akvarelę, o karjeros pradžioje labiau linkęs į savo paveikslų terpę. Tačiau po kelerių metų tapybos akvareliu Falato atrado, kad jo akvarelės technika gali būti naudojama dažant aliejų ir duoti apakinančių rezultatų. Jo akvarelės nepriekaištingai suderina šviežius, aiškius dažus ir labai gerai kontroliuoja. Ši technikos komanda leidžia jam užsitikrinti daugybę detalių, neleidžiant paveikslui jaustis per daug dirbtam. Blizgantis akvarelės skaidrumas veikia net pačiose smulkiausiose ištraukose. „Mane nustebino, kai išmokau tą patį požiūrį naudoti ir aliejuje“, - sako menininkas. „Naftos darbe nenaudoju jokių dažų; Aš paprasčiausiai pradedu nuo kruopštaus piešimo ir tada pradedu tepinėti vertingas sritis, dažnai dirbdamas „šlapias – šlapias“. Aš dirbu nuo šviesios iki tamsios, kaip ir akvarelėje, pradedu nuo pačių lengviausių vertybių ir palaipsniui pereinu prie tamsiausios. “

Falato eksperimentavo su
studento šepetys kaip jis
bandė baigti
plauti. Instruktorius nurodė
kad šepetėliai turėtų
turėti jiems pavasario
ir turėtų sugebėti
talpinantis daug vandens.

Falato šių metodų moko studentus dažniausiai demonstracijų būdu. „Aš visada leidžiu laiką rodydamas įvairius piešimo ir tapybos būdus ir procedūras“, - sako jis. „Čia akcentuojamos išskirtinės skirtingų priemonių ir laikmenų galimybės bei išraiškingos pačių medžiagų galimybės“. Nuo pat pradžių Falato pabrėžia pasiruošimo svarbą, kaip pavyzdį panaudodamas savo darbo sritį. Per šį užsiėmimą jis išdėstė dvi paletes - vieną guašui, kitą akvarelėms - dvi dideles plastikines indus vandeniui ir tris mažus plastikinius puodelius, skirtus skalbti. Kitoje taurėje buvo daugybė šepečių, pradedant nuo sabalo apvalių ir didelių voverių butų, iki pat užsispyrusių šerelių ir pūkuotų šepetėlių, skirtų šluotei sušlapinti. Kiti reikmenys buvo pompos purškimo butelis, maža kempinė, audiniai, popieriniai rankšluosčiai ir piešimo lenta su Arches akvarelės popieriaus lapu.

Falato dienos pamoką pradėjo demonstruodamas, kaip pasidaryti lygų, net skalbti, naudojant didelį voverės plokščią šepetį. „Svarbu, kad teptuve būtų daug dažų“, - paaiškino jis, „ir tada pradėkite nuo gana lengvo prisilietimo, ant popieriaus uždėdami dažų granulę. Jei iš pradžių paspausite per stipriai, tada per greitai bus per daug dažų. Idėja yra, kad karoliukas išliktų, kai judate per popierių ir žemyn. Tolygiai spauskite šepetį, kad drėgnos vietos būtų tolygios ir išlaikytų tolygų padengimą. “ Studentai kurį laiką eksperimentavo su savo piešimo lentomis, prieš pradėdami kitą žingsnį - baigtą plovimą. Tai apėmė tą patį procesą, tačiau buvo pridėta antra spalva, nusiplaunant skalbimo vietą. Instruktorius pasinaudojo šia akimirka, kad aptartų vieną pagrindinių akvarelės iššūkių: per anksti tamsos problemą. „Jei peržengi vertę ir per daug tamsi, tai tu negali padaryti daug“, - sakė jis. „Nors nenorite būti per daug atsargus ar nedrąsus, vis tiek geriau paryškinti tamsą, nes jūs visada galite grįžti atgal ir tamsinti jį kitu skalbimu“. Falato taip pat atkreipė dėmesį į kai kuriuos iššūkius, susijusius su taisymu, atliekant skalbimą. „Jei netyčia paliksite mažą tarpą, negrįžkite atgal ir dažykite jo“, - pasakojo jis klasei. „Tai sukelia visokių problemų. Palikite jį ramybėje, kol jis visiškai išdžius, ir tada, jei jums tikrai reikia jį ištaisyti, grįžkite labai mažu šepetėliu ir galbūt naudokite padidinamąjį stiklą, kad pritvirtintumėte jį mažu mastu. “

Globėjų namelis
1984 m., Akvarelė, 10 x 16.

Kol studentai išbandė prausiklius, Falato judėjo po kambarį patardama ir išbandydama pačius įvairiausius šepetėlius, kuriuos studentai naudojo. „Jums reikia šepetėlio, kuris turėtų šiek tiek spyruoklės ir sulaikytų nemažą kiekį dažų“, - sakė jis. Dailininkas teikia pirmenybę „Winsor Newton“ 7 serijos tabulams, dirbdamas tiek su aliejumi, tiek su akvareliais. Stebėdamas, kaip jie dirba, jis retkarčiais paskelbtų, kad šepetys netinkamas šiai užduočiai atlikti. „Vis dėlto neatsikratykite to“, - patarė Palato. „Jei teptukas netinka vienai užduočiai atlikti, dažnai galite rasti kitą užduotį, kuri jai tinka.“ Dėstytojas taip pat pastebėjo, kad kartais atrodo, kad teptukas tinka tam tikram asmeniui, net kai dauguma menininkų negali priversti jo elgtis vienodai. „Menas gali būti labai asmeniškas“, - sakė jis. „Kiekvieno žmogaus prisilietimas yra skirtingas“.

Kitas pratimas mokė mokinius dažyti prausiklį aplink figūrų grupę. Savo pavyzdyje Falato padarė paprastą piešinį ir pradėjo plauti spalvas fone. Pirmiausia jis apvertė popierių aukštyn kojom, kad dažai nenukristų link jo nupieštų formų. „Vėlgi, jūs turite sukurti dažų karoliuką ir tada laikyti jį kuo geriau, kai tik pastumiate aplink objektus“, - pakartojo jis. „Kai perkraunate šepetį, turite ir toliau dirbti„ šlapiai šlapiai “. Kartais tokiame darbe galite naudoti du šepečius: vieną įsigilinti į krašto detales, kitą - dirbti didesnėse srityse. “ Menininkas atkreipė dėmesį, kad skalbimas gali būti bet kokio dydžio, nuo mažos vietos iki labai didelio ploto. „Labai svarbu turėti tinkamo dydžio šepetėlį plovimui“, - sakė menininkas.

Plovyklų grupė
skirtingi darbo su
vandens. Dešinėje pusėje
plovyklos yra užtvindytos ant
šlapias paviršius. Viršutiniame kairiajame kampe
formos buvo padarytos
ant šlapio paviršiaus ir leidžiama išdžiūti.
Apatiniame kairiajame kampe yra figūrų
buvo pagamintas ant šlapio paviršiaus ir
tada kraštai dar labiau suminkštinti
teptuku.

Kartą studentai bandė piešti aplink formas, Falato pademonstravo, kaip akvareliais sukurti švelnius kraštus, kai dažai nudžiūvo. „Svarbu dirbti ant šlapio paviršiaus, kad būtų minkštas kraštas“, - aiškino jis. Sausai nudažytą paviršių galima sudrėkinti teptuku, kempine ar purkštuvu. Dažnai purškimo butelis yra pats efektyviausias, nes jis nepakelia spalvos iš apačios. Falato pademonstravo formų darymą sudrėkinto popieriaus srityje, sukurdamas minkštus kraštus. „Galite grįžti atgal ir sušvelninti kraštą, pro jį tepdami šepetį“, - sakė jis menininkams, „tačiau svarbu tik tai padaryti vieną kartą. Nenorite grįžti atgal ir dirbti iš krašto, nes netrukus jis pradės atrodyti pervargęs. Pagunda yra toliau eiti, bet nereikia. “ Falato pastebėjo, kad kraštai toliau maišosi ir nusėda, kai dažai džiūsta, ir kad galutiniai rezultatai dažnai būna geresni, nei atrodo iš pradžių.

Menininkas atkreipė dėmesį į tai, kad popieriaus drėkinimo ir skalbimo į jį minkštais kraštais metodika gali būti derinama su kitomis skalbimo technikomis, kurių studentai išmoko anksčiau dieną. „Galite grįžti prie sauso skalbimo, sudrėkinti ir pridėti daugiau spalvų“, - sakė jis. „Tai yra gera technika, kai norite sukurti šešėlį ir reikia švelnių kraštų.“ Visą dieną Falato skatino savo studentus atkreipti dėmesį į atsitiktinumus akvarelėje, kurie jiems priminė realias situacijas. Jis pažymėjo, kad svarbu pradėti užmegzti ryšį tarp to, ką dažai gali padaryti, ir kaip iš tikrųjų atrodo pasaulis. „Tai ta pusė, kuri iš tikrųjų tavyje yra kūrybinga“, - teigė instruktorius. „Svarbu ir su tuo dirbti. Jūs turite naudoti akvarelės spontaniškumą. “ Kai jis judėjo po klasę, Falato greitai padarė mokiniams nedaug pataisų, kaip jie laikė teptuką, laikyseną ar savo medžiagų išdėstymo būdą. „Tai yra tarsi mušimo treneris beisbolo žaidime“, - sakė jis. „Jūs tik tikrinatės, kad įsitikintumėte, jog žmonės turi geriausią formą ir poziciją, kad viskas vyktų gerai.“

„Mudflats“ vaizdas
1997, akvarelė, 8 x 12.

Kitoje klasės dalyje pagrindinis dėmesys buvo skiriamas guašo naudojimui su akvareliais, o Falato paaiškino, kad kai kurie akvarelininkai daugelyje plovimų naudoja šiek tiek balto guašo, kad sukurtų savotišką „pienišką“ atmosferos efektą. Pats menininkas pademonstravo požiūrį, kai jis plonu baltu guašu plauna akvarelės ploviklį, kad sukurtų miglotą ar miglotą efektą. Guaša išdžiovinta iki stebėtinai lygaus šydo ant akvarelės popieriaus - toks efektas gali būti ypač naudingas dažant dangų.

Paskutinėje sesijos dalyje buvo kalbama apie įvairias akvarelės kėlimo iš popieriaus technikas. Falato greitai pabrėžė, kad tokie metodai yra ne tik taisomieji, bet ir gali būti naudojami norint gauti platų efektų spektrą. Pirmoji technika buvo popieriaus rankšluosčio, susukto į tašką, gabalas. Dėstytojas atidavė pilkai mėlynos spalvos skalbiklį, tada panaudojo savo popierinį rankšluostį, kad dažai pakiltų, kol jie dar buvo šlapi, ir sukūrė susuktų formų rinkinį, kuris greitai pradėjo panašėti į bangas jūroje. Jis atkreipė dėmesį, kad kuo ilgiau skalbimas liko nusistovėjęs, tuo mažiau dažų buvo pasiimta. Laukdamas kelias sekundes tarp potėpių, jis sugebėjo gauti padalintą reikšmių seką pagal padarytus ženklus. „Visa tai gali pasidaryti labai kebli, ir jūs turite atsiminti, kad technika yra tik technika - kol kas ji jus pateiks“.

Menininkas peržvelgė lapą
studentų prausiasi, kai kurie
baigė ir kai kurie net. Į
jo pradedančiųjų klasėse „Falato“
pabrėžia, kad svarbu:
teptuku užtepdami šviesą,
tolygus slėgis. Idėja yra
sukurkite dažų karoliuką ir laikykite
jis juda per paviršių.

Sausos akvarelės kėlimas apima skirtingas technikas. „Įbrėžimams galite naudoti skustuvo ašmenis ar net pagaląstą šepetėlio galą“, - sakė Falato. Menininkas demonstravo kitą techniką, naudodamas labai užsispyrusį šerių šepetėlį. Jis padarė tamsią skalbimo vietą, leido jai išdžiūti, o tada šeriais šepečiu šveitė. Dažai, pakelti teptuku, sukuria grubiai neryškią baltą formą. Falato pademonstravo, kaip toks požiūris gali būti derinamas su kitais dažų įbrėžimo ženklais, kad būtų sukurtos įvairios tekstūros. Aptardamas savo požiūrį, jis paaiškino, kad šiuos metodus jis naudoja ir dirbdamas aliejuje. Palygindamas savo akvarelę „August Road“ su savo aliejine tapyba „Park Whispers“ (nerodyta), menininkas primena, kad abiejuose paveiksluose lapija buvo sukurta beveik vienodai. „Aš panaudojau apvalą su įbrėžtu galu, kad susidaryčiau žalumynų tekstūra“, - sako jis. „Kai kuriose vietose aš atidaviau permatomą prausiklį ir tada įmontavau į jį su daugybe tekstūruotų ženklų, pamažu dirbdamas tamsiau.“ Menininkas kartais tobulina šią techniką, atsukdamas paveikslą su teptuko galu, kad sukurtų lengvesnius tekstūros palietimus.

„Aš tikiuosi, kad studentai pradės užmegzti ryšius tarp savo žiniasklaidos priemonių, naudojamos medžiagos, jų dalyko ir vaizdų“, - sakė Falato, aptardamas savo klasės tikslą. Visą dieną jis minėjo ant savo stalo daugybę knygų, kuriose buvo daugelio puikių akvarelininkų darbų reprodukcijos. „Nepaprastai svarbu, kad studentai žinotų apie juos supančius menus ir daugybę gyvų ir mirusių menininkų, iš kurių jie gali semtis energijos ir įkvėpimo“, - teigė jis. „Dirbdami ir plėtodami savo amatus ir idėjas, šis supratimas padeda kurti savo stilių ir elgsenos būdą.“

Menininkas pasuko lentą
aukštyn kojom dirbdamas tai
rožinis plauti prieš a formos
panorama. Tai užkirto kelią dažams
nuo lašėjimo į formą ir
leido Falato daugiau dirbti
lengvai į kampus.

Tokiu būdu Falato, naudodamas akvarelės dažymo techniką dirbdamas aliejuje, rodo pavyzdį. „Pagrindinis mano aliejinės ir akvarelės technikos skirtumas atsiranda dažant atvirus ir lygesnius plotus, tokius kaip dangus“, - aiškina menininkas. „Aliejuose aš šiems plotams naudoju storus dažus, juos greitai nuvalydamas šerelių šepetėliu, o po to naudodamas ventiliatorių šepetėlį, norėčiau sklandžiai nudažyti. Aš akvarelėse natūraliai naudoju prausiklius. “ Falato mėgsta supažindinti savo studentus su savo akvarelinės aliejaus technika, įpareigodamas juos abiem pusėms piešti šalia. Nors mokyti pradedančiuosius gali būti sudėtinga, jis sako, kad nuolat grįžtant prie pagrindinių principų ir metodų, primenama, kad jie sudaro viso gero tapybos pagrindą, nepaisant to, kokia ji yra.

Falato akvarelių ir aliejų intensyvumą dar labiau padidina jo pasirinkta tema. „Mano darbas grindžiamas noru realistiškai apibūdinti subjektą visomis jo formomis, erdve, spalva ir paviršiaus faktūra“, - baigia jis. „Aš piešiu pažįstamas vietas ir dalykus, kuriuos patyriau artimai. Į ką aš reaguoju, dalyvaudami prisiminimuose, vaikystės įspūdžiuose ir asociacijose. Tai, ką aš turiu prasmės, aš vertinu kaip tapytoją “.

Apie menininką
Johnas Falato užaugo Konektikute ir iš pradžių planavo studijuoti inžineriją, tačiau greitai apsigalvojo po pirmojo apsilankymo meno mokykloje. „Vien tik medžio anglies ir aliejinių dažų kvapas buvo nuostabus“, - sako jis. Jis studijavo Pajero meno koledže, Hamdene, Konektikute, ir planavo tapti iliustratoriumi. „Norėjau būti Normanas Rockwellas“, - sako menininkas, kuris prisipažįsta, kad ėmėsi rūkyti pypkę, kad labiau primintų savo herojų. Falato persikėlė į Niujorką dirbti eskizų dailininku reklamos agentūroje. Nors piešimo įgūdžiai uždirbo jam gerą pragyvenimą, jis jautė, kad nori labiau įsitraukti į savo meno kūrimą. Jis grįžo į mokyklą ir uždirbo B.F.A. iš Hartfordo universiteto, Konektikute. Nuo septintojo dešimtmečio pabaigos jis derino įvairius dėstytojo postus su savo kaip profesionalaus menininko darbu. 1985 m. Falato grįžo dėstyti į savo alma mater, Paier meno koledžą, dabar įsikūrusį didesniame moderniame pastate Naujojo Haveno pakraštyje. Jam atstovauja „Fischbach“ galerija Niujorke ir Greene meno galerija Guilforde, Konektikute.

Johnas A. Parksas yra menininkas, kuriam atstovauja „Allan Stone“ galerija Niujorke. Jis taip pat yra Vaizduojamojo meno mokyklos Niujorke mokytojas ir dažnai bendradarbiauja Amerikos menininkas, piešimas, akvarelė, ir Seminaras žurnalai.


Žiūrėti video įrašą: Tan Taşçı Ses Analizi (Rugpjūtis 2022).